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En la calle llamada Vinicius de Moraes me cruzo con Carlos Alberto
Affonso, somelier de la bossa nova, extremadamente ortodoxo pero simpático, y siempre dispuesto
a conversr sobre el único tema posible en Toca do Vinicius. Gracias a él me
cruzo también con Rosa Passos.
En Amorosa, Rosa Passos homenajea a Joao Gilberto y su disco de 1977. Repite algunas de las músicas que éste había bossanovado (así, en
verbo conjugado) y repite la intención. Tal vez la actualiza. Muy Ipanema.
Joao Gilberto, una de las 3 (¿o quizás eran 4?) patas que en la playa dominguera carioca inventan,
sostienen y viven la bossa nova, termina de dar forma a esa idea de que la bossa
nova no es un género musical, si no que es una forma de hacer, tocar, sentir y
vivir música.
En Amoroso, Joao Gilberto interpreta (bossanova, así, en
verbo conjugado) a Gershwin, a Jobim, boleros, jazzes y canzonetas, canta en
varios idiomas y respira en varios idiomas. Pero todos entremezclados con el
aire cálido de Ipanema.
En 1990 recién habían volteado el Muro de Berlín, la guerra del golfo estallaba por la TV y un japonés asumía en Perú una de las presidencias más humillantes de la historia latinoamericana. La Europa oriental se reordenaba (o se despedazaba). Mubarak y Gadafi (Kadafi por esos días) controlaban de forma muy particular buena parte del norte africano. Argentina tenía muy presente la hiperinflación y había votado a Menem que inauguraba corte de patillas para "no defraudar". En Uruguay, Sanguinetti le daba el bastón de mando a Lacalle. La TV se veía en unos colores estridentes y poco definidos, los medios además de no tener la calidad de imagen actual tampoco tenían el poder económico que estaban recién fabricando.
El 12 de septiembre de ese año, junto a Eduardo Darnauchans se presentaban en el montevideano Teatro Solís con un espectáculo que, dicen, fue espectacular.
En 2008 se editó disco de ese show brindado en 1990, y hace unas semanas lo conseguí en una disquería de la Avenida 18 de Julio.
Hoy, 21 años después de aquel espectáculo y con algunos cambios sociales y geopolíticos sobre las espaldas de los actuales 7000 millones de humanos, Fernando Cabrera toca en Buenos Aires.
¿Qué mejor programa que ahora recordar ese disco grabado en 1990 y editado casi 2 décadas después, y dentro de algunas horas ir a escucharlo en vivo?
Un -muy especialmente- recomendado por este humilde blog.
Para continuar con la uruguayidad, campeona y al palo.
Un Edú Lombardo, de este lado del charco, no se consigue.
Una belleza de la nueva canción uruguaya, que conmueve a murgueros y beatlemaníacos, a futboleros y snobs, a milongueros y a los del centro, a botijas y porteños.
10 canciones que no alcanzan a completar 30 minutos y te dejan pensando cuándo el Pitufo Lombardo se pondrá a grabar su segundo disco.
De un lado flores y del otro espinas, la cabeza fue guarida y el alma la libertad.
Vamos a cruzar el charco una vez más para visitar al Pitufo. Y como ya nos sucedió alguna vez, las canciones son tan cortas y tan lindas, ¿por qué extraña cuestión elegiríamos una sola para escuchar? Si lo recomienda CTC, escuchemos tres.
Una selección. Quizás sepan que no soy afecto a los compilados, pero éste -y justo en este momento- es una hermosa compilación de la nueva canción uruguaya cantada enteramente por princesas del Plata. La garra y la laca sobre las uñas en busca de la copa.
Editado hace muy poquito y presentado en Buenos Aires a principios de este año.
La selección es heterogénea. Incluye algo de folklore, milonga, beat, canción, pop, candombe, raíces afro, y casi todo lo posible de los ritmos y timbres del otro lado del río.
Escuchemos otros reflejos de la nueva canción uruguaya, que nos envuelve en su manto de pasión oriental. Muy uruguayo, muy femenino, muy apasionado.
Bardo. Un cantor urbano que le habla al mundo desde la ilusión de una suerte de poesía aguda y cínica. Milonga pura en los cromosomas y el Río de la Plata en armonías extrañas y rebuscadas de lo más natural y popular de la música latinoamericana. Noche. Ciudad. Intensión y extensión del Uruguay. Amplitud y actitud. Bardo.
Otro 2 de enero, pero de algún año más lejano que el del post anterior, me llegó un regalo, esta vez de manos de Marcos: ese regalo era Bardo. Uno de los mejores regalos que me hicieron -relacionados con la música- en los últimos años, y quizás también en muchos más. Un disco increíble. Un músico increíble: Fernando Cabrera.
Cabrera tiene una historia larga y es extraño ubicarlo a él dentro de la nueva canción uruguaya, porque ya es de la vieja -o, al menos, de la mediana- canción. Pero Bardo, probablemente su disco más perfecto, más redondo, más acabado, es toda la canción uruguaya que este nuevo milenio nos pueda obsequiar.
Las canciones son tan cortas que vamos a escuchar 2. Por eso y porque no tengo ganas de elegir entre ellas.
Bardo. Te deja la sensación de una canción que nunca jamás se olvida.
Ay, con Cabrera, viva el Uruguay. Despacio por Las Piedras, despacio por La Paz.
Maridajes
Cuándo: en esta generación
Dónde: en algún hotel de todas las ciudades del interior
Les había prometido que en cualquier momento volveríamos con un panorama de la nueva canción uruguaya en un post regalón y que junto con este otro habían anticipado, casi sin palabras, algo de dicha nueva canción uruguaya.
Un 2 de enero de hace algunos años me encontró en Montevideo. El azar me hizo cruzar con la banda Cursi. Los busqué por la 18 de julio y encontré el disco Ventilar que andaban presentando por esos días. (Un tiempo después lo editaron en Argentina.)
No nos gustan las clasificaciones, pero si no clasificamos un poco, no hablemos. Hablar implica clasificar. Hay que tener cuidado con ello, y quizás tratar de utilizar este recurso lo menos posible, porque ante todo nos gusta la diversidad, claro, pero el lenguaje es ante todo clasificación, y si quieren venir a golpearme por ortodoxo, voy a pararme de manos acá con esta hipótesis clasificatoria y tengo a Foucault en guardia para defenderme. Somos dos amantes de la diversidad defendiendo la hipótesis, ojo, que además es en favor de la diversidad que lo hacemos, no seamos giles, no le hagamos el juego a la derecha por progres.
Haciendo esta aclaración, pienso que la nueva canción uruguaya se podría subdividir entre quienes hacen música moderna y quienes hacen música tradicional. Sí, así de clasificatorio y absurdo y simplón. La simpleza de algunas teorías nos permite complejizar por otras partes, ustedes lo saben muy bien.
Les decía que somos humanos y entonces subdividimos. Entre la nueva canción uruguaya moderna se encuentra Cursi. Un poco de rock, un poco de electrónica subyacente, un poco de funk y otro poco de canciones desnudas y bellas. Casi nada de milonga, casi nada de folk, casi nada de murga ni candombe. Más guitarras eléctricas que cuatros, más baterías que udus y más sintetizadores que acordeones. Pero con toda la uruguayidad en sus voces, en sus palabras y en sus ritmos (modernos, eh).
Escuchen y salgan a verlos. Alerta. Cursi. Un regalo que me hice alguna vez. Un poco de nueva canción uruguaya.
Maridajes
Cuándo: cuando sea necesario salir a ventilar
Dónde: en la 18 de julio o en el obelisco
Cómo: tranquilos, con el ritmo de esa gran ciudad con olores de pueblo
